中国画分几种？
中国画的分类，从不同的角度，可以有不一样的方式。 从用途上分，可分成“实用”与“审美”两大类。 中国古代作画，多半是为了“审美”的，也就是今天所说的“纯艺术”；少部分才是“实用”的，即我们今天所说的“功能性美术”。 “实用”的功能主要用来祭祀、庆典、记事、修史等等，这些画今天的博物馆里都可以看到。 而“审美”功能类的画作，使用方式主要是装裱成轴或册页，供人欣赏。
从画法上分，可以分成“写意”和“工笔” 这两种笔法，都没有一定之规，而且相互之间很难分清孰主孰次孰轻孰重。只能这样大体划分一下，具体的作品又要具体对待。 宋代苏轼说：“论画法，当以王维为宗。”如果论“意”的话，他应该算是“写意派”的代表人物，但是他那些作品，又完全是“工笔”的。他的山水画，可以说既具有“写意”的精神，又有“工笔”的面貌。这是很特别的。
元代倪瓒说：“仆之所谓写意者，非任意挥洒，使气粗狂而已。”“工拙之理，妙在于法度之中；异质之态，奇生于规矩之外。”“凡作诗文，不可有世间色相；作花鸟，不可有声色臭味。”从他这些话里，可以看出他是“写意派”中强调“笔墨表现个性”的那一路。明末清初的文人画家们倡导“写意”，其实更多是强调“不拘形迹”，他们的作品，“形”依然是主要的，“神”则是第二位的。当然他们也有追求“神”的时候，那往往是他们在穷困潦倒之际。
近代以来，文人画的格局被打破，新的审美开始兴起。人们开始重视起传统的“功能美术”上来，于是出现了“写生”的画法。这实际上是借鉴了西方油画的技巧。