长安墨林书法家是画家吗？
不是，书法家和画家是不同的概念，但往往又同时出现，人们把其作品称之“书法美术”。 书法是以汉字为基础的书写艺术，包括硬笔书法、毛笔书法以及其相关延伸字体（如草书、篆书等）。狭义的书法指毛笔书法；宽义的书法指所有书写汉字的艺术（含硬笔书法）。中国书法具有悠久的历史，自汉代以来，人们有“琴棋书画”之说，将书法列入其中。东汉崔瑗《草书赋》云：“仓颉之初作书，盖依类象形，肇始于文字。”“或言真书（楷书），曰隶变而行草。”唐代张怀瓘《书断·叙论》中说得更明确：“夫字书者，书之数篇而已矣……或曰真行草隶。”可见，从汉代至今，人们一直认为，书法是指汉字笔尖上的技艺，这种技艺主要是通过毛笔来体现的，故有“毛笔书法”之称。
而美术，一般是运用线条色彩的空间图形艺术。现代人的观念中，由于西方各种艺术的涌入，导致人们对美术的概念逐渐模糊，有时候甚至将其与艺术设计混为一谈！ 中国古代没有“美术”一词，只有“艺”，这个“艺”既包括工艺美术，也包括音乐舞蹈，还包括医药针灸等等，十分广泛。古人说的“美”指的是一切美好的事物。比如：《礼记·乐记》：“所以明道德，备祭祀也。”宋朱熹注：“乐音律，舞容止。”这就是说，音乐和舞蹈都是美的表现。
清《康熙词典》对“美”的解释更是广博：“凡物之能令人喜悦者，皆谓之‘美’。”“艺”字在古代也是指各类才情技能，它也是可以表示“美”的意思。比如：《礼记·玉藻》：“师道之，舞所以导之。”郑玄注：“教此舞以导诸德焉。”这里的舞当然是的美。
我们可以说，古代的“艺”，即包括今天的美术，又包含今天的设计。 书法家不必然是画家，但是优秀的书法家往往兼具绘画才能！