如何鉴定钱松岩作品？
钱松喦（1899-1996）江苏省宜兴人。1956年调江苏，为国画院画师。曾任江苏省国画院院长、名誉院长，江苏省美术家协会主席、名誉主席，中国美术家协会常务理事、顾问，第四、五、六届全国人大代表，是当代中国山水画重要代表画家。曾任全国政协委员，中国美协常务理事，中国美协江苏分会主席。
1956年钱松喦与傅抱石、亚明率江苏国画工作团二万三千里写生，震动了中国大江南北画坛。1957年在中国美术馆举办江苏国画工作团绘画展览，同年9月又在北京举办“六人国画联展”，钱松喦与傅抱石、亚明、宋文治、魏紫熙五人被称为“金陵五家”。1960年在北京、上海、广州成功举办“山水实践三万里”画展，1961年又在南京举办钱松喦、傅抱石国画联展。1978年中国美协和江苏省文化局联合为钱松喦在北京举行个人画展。1985年7月在日本举办“钱松喦现代中国画展”。1994年12月在中国美术馆举行“钱松喦九十回顾展”。
艺术风格
钱松喦认为，学古人主要学其精神，技法是次要的。他推崇石涛所言“我用我法”，主张对古人和近现代名家要临像，真正悟到其三昧，从而为我所用。钱松喦在创作中，也遵循以情造境，以景怡情，借物抒怀的创作思想。他以传统笔墨技法为基础，面对现实生活中的真山真水进行深入仔细观察体验，把源于生活的艺术感受与艺术创作的激情结合起来。在描绘祖国壮丽山河的面貌和建设新貌之时，特别注重表现时代的精神和自己内心的激情，努力发掘诗情洋溢的意境，赋予被描绘的自然造化和新生活中之物象以深广、乐观、明朗的情调。从而形成清新刚健、热烈明快、壮阔抒情的风格。
钱松喦作画极为严谨、细致，画面上每一个局部的描绘都再三推敲，反复斟酌，非有深思熟虑不轻易下笔。钱松喦主张以石涛“搜尽奇峰打草稿”和黄宾虹“集华岳之雄，秀黄山之逸，扬庐山之峻，得雁荡之幽”的主张为座右铭。
钱松喦在艺术实践中博采众长，并以极大的气魄对我国北方的山水形式进行了大胆的探索和研究。他善于把传统技法的妙处和现实生活结合起来，融多钟技法于一炉，把传统艺术中的笔线结构与表现性情联系起来，融情理于笔锋之内，从而使山水具有了自己强烈的精神气质与性格风度。