中国人为什么画油画？
我觉得，如果只从艺术史上来回答这个问题，恐怕会很难令人满意。我打算从两个角度来谈一谈这个似乎有点“何苦来哉”的问题——一个是从社会学的角度，另一个是源于个人的经历与感受。所以，在谈到第一个原因的时候，可能会涉及一些社会学的研究，而在谈到第二个原因时则更多来自于个人的感触和反思。
(1)从社会学角度来看 人们做一件事，往往是因为这件事情能给他们带来某种特定的利益或好处。从这个角度来说，人们学习绘画（以及任何其它事物）无非也是为了获取相应的利益或者满足一定的需求而已。那么，现在我们来思考一下，绘画能够给我们带来了什么？ 从历史的维度看，人类社会的文明形态大致经历了游牧文明、农耕文明和工业文明几个阶段，而每个阶段的文明有着不同的特征和需求；同样，从艺术的角度来看，人类的艺术作品也大体上分为实用艺术、工艺美术和现代艺术等几大类，每一类都有着各自的特点。
先来看看我们最常接触到的实用性艺术。这一类别的艺术最为直接，它们的存在是为了满足人们的某种具体需求，例如装饰墙壁所需要画的墙画，或者制作容器时需要绘制的花卉图案……这些艺术品直接或者间接地作用于人们的生活，提高着我们的生活品质。
再来看看现代艺术。现代艺术的特点在于它并不直接服务于具体的实用性功能，虽然也有一些实用价值（比如一些商业广告的设计），但它更主要的目的是为了获得审美意义上的满足感。我们可以说，人们学习现代艺术更多地是为了获得一种精神层面的愉悦，而这种愉悦属于高级的快乐。
然而，无论是直接获得物质上的快感还是精神领域的升华，都离不开一个重要环节：即由外部的感官刺激引起大脑的相关反应从而产生情感上的变化。所以，我们可以这样来说明人类学画画的原因： 因为画画能给我们带来快乐（包括生理和心理） 所以我们会不断去学习如何画画 但是，我要在这里指出的是，这种因为画画带来的快乐并非像毒品一样会让人着迷上瘾。至少在我看来，那些所谓的“画画上瘾了”的说法并不是指学会了某种技艺后就能自然得到这种快乐，而是指在不断地练习中逐渐掌握了某种技法，并由此获得了一定的成就感。而这种成就感正是促使人们不断去画画的关键力量。
（2）源于个人经历 或许我的说法有些玄妙，不过我相信每个人应该都能够感同身受。比如说，当我在画一幅画的时候，如果我中途停下画笔进行沉思，我往往会发现自己正在思考的问题是关于这幅画本身的问题——“这幅画应该怎么画才更好看呢？”“我怎么就画不出这种效果呢？”——也就是说，我们的思绪往往容易沉浸在对绘画技术的思索当中。而一旦我们从这种自我怀疑中摆脱出来，重新握紧画笔开始作画的时候，先前那种由于沉思而产生的失落感顿时烟消云散，取而代之的是一种重获新生的喜悦。
所以说，对于大多数初学者而言，他们最初画画的动机可能只是来自于一时的热情，也许他们并没有想到之后自己将会为此付出怎样的代价。就像是我小时候想学钢琴一样，一开始我只是觉得很新奇，想尝试着弹奏一曲，结果却没想到就此陷入了漫长的痛苦训练之中。。。不过，哪怕如此，因为弹琴所能给我带来的巨大精神欢乐却是无比真实的。