清代木造像有收藏价值吗？
从工艺角度说，中国的传统木雕（包括佛像雕刻）在清以前，其实一直是工匠艺人在“做活”，也就是在没有图纸的情况下全凭手工打造，这种传统的最大的好处在于能充分体现出工匠本人的技艺和风格，因此一件雕刻品就像一件艺术品，会有很高的收藏价值；而到了清末民初开始，随着民间手工业的衰落和木工机械的出现，传统的手工艺品渐渐转化为工业化生产，虽然保留了传统工艺，但毕竟缺少了手工制作的独特味道，价值自然是远远不及以前的。
其次，就本身质量来说，由于历史的原因，明清及民国时期的木雕佛造像，由于受到经济、政治等各方面的影响，总体制作水平不能说很高，一些大的寺院虽然会由宫廷的御用监造师设计并监督制造，但大多也只是遵循传统的做法而已，并不会有什么创新之处，因此艺术价值上也没有超越前人的地方，不过由于年代久远，已属稀有了，所以也有一定的收藏价值。 而现代的木雕佛造像作品，大多数都是出自名家之手，无论是造型还是雕刻技法上都继承了我国传统木雕的风格，具有很高的艺术性，当然也具备了一定的收藏价值。例如我国著名的雕塑家刘开渠先生所作的《释迦牟尼佛》，这件作品采用镂空雕的手法，利用木材的天然纹理进行创作，非常生动地表现了佛祖释迦牟尼涅槃时宁静安详的神态，堪称现代木雕代表作之一。