有哪些女性艺术的作品？
在女性艺术的发展史上，有许多女性艺术的作品值得我们去看一看。
一、乔治亚·欧姬芙，纽约现代艺术博物馆首位个展女性艺术家。
二、路易斯·布尔乔亚，被广泛认为是超现实主义的成员，但她的作品远远超出了任何单一艺术运动。她一生中的许多阶段都是通过雕塑，绘画和纺织品来表达。在她的早期生活中，她制作了自画像和对男性恋人的研究，有时裸体，当时这是具有胆识的举动。
布尔乔亚从1940年代后期开始制作第一件雕塑作品，从那时起一直从事该媒体直到去世。早期的作品是抽象表现主义和有机抽象的形式，后来的作品往往更加怪诞和幻想。布尔乔亚是世界上活着的最有成就和作品流传最广的艺术家之一。她的作品已在所有大陆的主要博物馆展出。像罗伯特·马瑟韦尔和巴兹·约翰斯之类的同行艺术家都赞扬了布尔乔亚对美国艺术的重大贡献。她的最著名的作品是一个系列蜘蛛雕塑。蜘蛛是对她已故父亲的致敬，她父亲既是昆虫学家又是蜘蛛学者。蜘蛛的织网是女性创造力，母性和保护的象征。它们是她大部分成年生活的强大而持久的形象。布尔乔亚因在她的作品中探讨性别的心理和生理方面而著名。在各种媒体和各种规模的作品中，她探索了恐惧，欲望，嫉妒，爱和人际关系等主题，包括儿童分娩。
三、弗里达·卡罗，墨西哥著名女画家，也是20世纪墨西哥文化符号，拉美文化 icon。她的艺术生涯开始于一场持续多年的车祸康复期。她后来的作品很多都是关于这场车祸，关于她悲惨的一生。她一生都饱受病痛的折磨，而她却从来没有因此放弃过绘画。她说“我之所以会成为画家，就是因为车祸……”。她大部分的创作是自画像。“在别人眼中我是无足轻重的人，但是在我自己眼中我就是整个世界。”“我要分享自己的世界，尽管痛苦，但绝不缺乏欢乐。”“我画自己，因为我总是一个人，因为我最了解自己。”画中的她痛苦与快乐兼具，她想用画笔将痛苦宣泄。或许在她的内心深处，她不想被人看见她脆弱的一面，她要用画笔描绘出一幅幅痛苦、血腥的画作。让人们忘记她内心的脆弱，只看到一具破碎的皮囊。
这些画家们用画笔勾勒出了她们对世界的理解，对内心的剖析，对人生和爱情的看法。