如何歇息书法？
从1979年开始，中国书法家协会（当时称中国文联民间文艺协会书法研究分会）举办了几次全国书法展览，此后，每年都举办一次、两次至数次展览。 这些展览在当代产生了巨大的影响，使中国的书法艺术得到了空前的发展；也使一些书法家迅速地成名或成为大家。同时，由于参展的作品质量参差不齐，因此也出现了不少问题……这些问题引起了社会上的广泛讨论。
许多著名书法家发表了他们自己的看法和观点。有的认为书法展是“书坛的航标”，起着导向作用。所以应该多搞展览来推动书法艺术的繁荣发展，而且越办越多，越办越大，甚至把规模搞到与大型美术展览一样，每年都要举行一次全国性的大型展览。这样的展览才能调动广大书法爱好者的积极性，吸引更多的书法爱好者去关注并投身于我们的书法事业中。 但同时也有一部分人对此持相反的意见。他们认为如果一味地强调“展览化”就会使得我们的书法创作变得形式化起来，而忽略了最基本的传统书写技法和文化内涵以及审美追求。另外，他们还认为目前全国乃至全世界各地举办的各类型展览会实在太多了，很多作品都被评为“入展”或“入选”了，这样会使一部分初学书法者产生一种错觉：只要交足报名费便可以“入展”或者“入选”，从而失去了参加书法展览的意义和价值了！
我赞同以上两位专家的观点。我认为要使我国的书法艺术得到健康有序的发展，必须要处理好以下几个方面的问题： 一、要正确对待书法作品中的“展览体” “展览体"是近几十年来在中国大地上出现的、以现代审美观念为指导，以大众审美习惯为基础而产生的一种新的书家群体及其书法作品的统称。它既不同于古代的书家们按照传统的书论和技法进行创作的所谓“墨迹本”、“刻本”等流传下来的历代法帖，也没有当今的一些书法家所提倡的和追求的所谓的“创作作品”那样具有强烈的个人风格和时代特征。而是取众家之长，形成了自己独特的面貌。
二要从传统中来，向传统中去 “继承传统”是一个老生常谈的问题。但到底应该怎么“继承”，却很少有人能说得清楚。我个人以为，要想真正有效地继承传统，就必须做到“从传统中来，向传统中去'.只有这样才能最大限度地发挥传统书法的艺术价值和魅力。
三、要重视培养年轻的书家，同时也要尊重那些已经在书法界取得了一定成就的书家的意见 现在很多书法展览都是只给年轻书家机会，却没有考虑到中老年人的感受。有些中老年人看到自己在书法圈中已经没有什么地位可言了，也就只能默默地离开这个圈子，去做自己感兴趣的其他事情去了吧！这是很悲哀的一件事啊！ 其实我们不应该歧视任何年龄段的人，我们应该尽可能地给他们提供施展才华的机会和能力才对呀！就像上面提到的那位中年书家所说的一样嘛——他虽然已经是中年人了，但他仍然有着一颗年轻的心呢！