何家英作品特点？
画工精巧传神，设色雅洁，浓妆淡抹，清新流畅，造型结构均依自然形态为基础，既有严谨的法度，又有抒情的创造。所画人物形象，高古恬静，意境幽深。
何家英的画有两大特点：人物有古意，仕女显现代；笔法写意，形象工整。他说：“写意精神是中国文化所追求的一种理想。在绘画上，写意强调在笔情墨趣中融注作者的精神品质、文化修养和人格思想，是一种对自由人格的呼唤。我之所以喜欢在人物画中追求写意，是因为我觉得这使我的创作可以容纳更多的感情和个性。”
他的画里充满一种古典的情韵，那种古雅的格调，来自中国文学的母体。“我是从古代文学作品、古代人物故事和插图中获得创作的灵感。在表现手法上，虽然我在很大程度上吸收了西方的素描造型方法，但我却更强调中国白描特有的流畅、细腻、含蓄、简练的笔墨趣味，把人物画得更传神一些，更富有东方的审美意味。”
何家英的仕女画风既古典又现代，既传统又时尚，其人物造型清秀典雅，线条圆润流畅，设色清丽雅淡，作品意境隽永，古意盎然。他笔下的人物形象有着女性特有的婀娜纤秀，同时又具有古典美的意韵。他最善于用线造型，用线生动流畅，粗细结合，以细为主体，并注意线里边的变化。他的线，是“线”的本体含义的拓展与延伸，由勾线而到塑型，由塑型而至传神。何家英把线概括提炼成点、线、面的有机融合，塑造出形象造型，而点与线的有机融入，又使他的画获得了强烈的装饰性与工艺性，并增添了绘画的趣味。
他的画注重笔线勾勒和色块渲染，色彩清丽，设色淡雅，但又能浓淡得宜、清新流畅，给人一种清新悦目之感。他的画面，有时单纯得甚至到了苍白，但却是“白”得那么有品味，“白”得那么有内涵。