林风眠的作品有哪些？
林风眠的版画作品有着自己独特的风格面貌。虽然他在1930年就已停止了版画的创作，但他的版画却在现代中国美术史上绽放着永久的异彩。他以自己独到的眼光，选择了当时几乎还未涉足的铜版、石版，尤其是铜版画，他不仅自己创作，而且还以极大的热情培养学生进行创作。由于他所倡导的艺术语言是中西融合的，这一特点表现在他的版画上同样鲜明。如他将国画的笔墨意味与西画的色彩情趣融合于版画中，使版画的明暗对比更加含蓄、更加柔和，他的作品既有版画的刀味、木趣，又有国画的情韵、写意，更有油画、水彩的通透、酣畅。他在木刻上学习日本浮世绘的平面构成方式的同时，又引入了西欧铜版画的表现技法，画面既有装饰味，又有写实感，他在石版上吸收了中国传统绘画的线造型和意境营造，又融入了西方色彩的构成理念和西欧石版的制作工艺，既有水墨的酣畅淋漓、诗情画意，又有石版的典雅、华贵。他还把中国绘画中的散点透视，重意趣、重笔墨、重诗情画意的特点引入他的版画艺术中，形成了他版画艺术的独到之处。从他的版画中，我们既感受到中国诗画的优美意境，也领略到西洋艺术的表现手法，他在中西两种不同的文化土壤中汲取了充足的营养，使其版画具有独特的民族风格，但又不为某种民族文化所局限，他的作品既不失个性，又具有包容性。
林风眠版画作品在技巧上有着许多独到之处，他将西方铜版、石版画的蚀刻、飞尘、腐蚀、油印等技法与中国木版画的雕刻、拓印等相结合，使他的木刻既有刀味、木趣，质朴、厚实，又有油画、铜版画、石版画的华贵、细腻、通透。同时，他将中国画的勾勒填彩、泼墨泼彩、国画山水的渲染、皴擦和西方水彩画的晕染、油彩的厚薄对比等技法运用到版画创作中，使他的版画既有木刻版画的黑白对比、单纯、明快的装饰美，又有国画水彩的润泽、通透，有笔墨情趣和西洋画的色彩韵味。林风眠作为一位在中国现代美术史上具有崇高地位的著名画家、艺术教育家，在40年代就已被西方世界称为“一个不可思议的人”，是“东方的莫奈”，他的油画和国画在二十世纪国内外画坛上都产生了十分重要的影响。