中国画什么叫气韵？
中国画的“气韵”，不是单纯存在于自然之中或艺术家的笔下的，它是作者人格与艺术品格的凝合——这种人格和品格，在传统文化中被称为“道”。 “道”是中国人特有的一个概念，可以理解成自然之道、人生之道或者艺术之道等等。老子说，“有物混成，先天地生。寂兮寥兮！独立而不改，周行而不殆，可以为天地母。吾不知其名，字之日道……”（《老子》二十五章）这个“道”，混沌未开，无所不包，周而复始，生生不息。它是一个无限而永恒的循环，又像一个巨大而无形的螺旋，每一个角度都通向它的中心。古人把“道”比喻成江河流入大海，用“百川归海”来形容它；又比做太阳落下又升起，用来表示万物周而复始、永不消失的意义。
从艺术的角度来讲，画家如果有了“道”，就相当于找到了作品的灵魂。就像音乐有了旋律和曲调一样，绘画有了“道”，才能气韵流畅，生动自如。 当然，这不是说“道”在作品中起着决定性的作用。艺术作品中的“道”，是作者人格和作品人格共同生发出来的，所谓“人品即风格”“文如其人”就是这个意思。
但是，如果没有作者的道德修为和个性气质作基础，作品也就失去了立身之本。所以有人说，气韵是由作家的人格化精神和艺术上的修养所形成的“内美”；有人也说，气韵是由作者的外在美（相貌风度）和内在美（性格气质）所融合而成的一种感染力。 不论怎么说，创作中国绘画时，作者必须要全神贯注，集精气神于一笔之下，一画之中。只有做到心神统一，笔下才会气势流注，神采飞扬。清代画家郑板桥曾说过这样一句名言：“处处有人过目，我亦随意挥洒；笔笔尽得气韵，信手却非偶然。”这正是他创作书画时的真实体验和心得。