中国和西方哪个有艺术？
首先，西方艺术的定义就比较模糊了，因为任何文明在最初期都是缺乏“艺术”这一概念的。所以如果单从艺术史的角度来说的话，中国与西方一样，都有非常清晰的艺术发展轨迹和规律。 但是如果是从现当代的角度来看的话（即不考虑中西方古代的艺术成就），那么答案就明显了中国胜于西方。
原因也十分简单——中国具有世界上规模最大、品类最丰富、阵容最强壮的现代艺术家群体。 无论是抽象表现主义还是波洛克涂鸦，无论是达达还是超现实，无论是有机还是极少，在中国都能找得到接受它们并且拥有广泛读者群体的现代艺术家。相反，即便是在西方，能够完全掌握以上各种流派语言并具备相当影响力的画家也并不多，因此能欣赏这些流派的作品对中国读者来说难度其实并不比西方读者低。 而除却现代派艺术，中国还具有全世界最大的古典主义绘画群体。不管是陈丹青还是刘炜，不管杨飞云还是袁武，不管是林良还是卢辛基，都是中国艺术界举足轻重的重量级人物。同样，这些人的作品也同样拥有广泛的爱好者和支持者。相比之下，西方虽然也有诸多的古典主义大师，但像中国这样一个大规模培养古典主义人才、拥有如此之多优秀古典主义画家的国家却是绝无仅有的。
当然，如果单纯从艺术家的数量和风格种类上来看，也许中国的确可以称得上超越西方。但是若论及品质、深度、新颖程度以及社会影响等方面，恐怕就无法一味称赞中国的高明了。 从艺术本体而言，能够影响历史的艺术必然是极具个性化且语言成熟的。而中国近代尤其是建国后所大力推崇的国粹如京剧、武术、中医等，恰恰在这一点上就不太成熟。尽管它们在自身领域内极尽精彩之能事，但却很难传达到其他领域去影响公众的认知。因而从影响力上来说，国粹显然无法同西方现代派艺术相提并论。
而倘若论及现当代艺术，那么中国之所以能在数量上胜过西方，其原因也是极其简单的。只因中国在改革开放之后大力扶持文化艺术事业，在经济上给予大量倾斜，因而使得中国在现当代艺术的创作和表现上面拥有更多的机会和可能。