达利有哪些作品？
西格蒙达利在1943年二战期间，在战俘营里开始涂鸦。这些艺术家后来都成长为当今重要的现代派艺术家。二战结束后，他在法国圣艾蒂安的阿尔汉布拉宫中学担任美术教师。1950年，在法国南部城市安纳西，他的经典动画《狂想曲》上映。达利，米歇尔·奥什雷的传记作家，他曾写道，《狂想曲》“使世界注意到了他（达利）的非凡能力”。在1960年，联合国教科文组织评选达利为全球十项顶级艺术品之一。
达利的作品以奇异的梦幻和幻想著称。他的标志性作品《记忆的永恒》（与《关于梦的解析》作者西格蒙德·弗洛伊德一起）在1931年达利首次展出。该作品由重叠的圆柱体或板条构成，从不同的视角看，会看到不同的形象：一顶帽子，一个大脑，一只乌龟，一匹马，一棵生命之树。《记忆的永恒》是达利的成名之作，它被定意为超现实主义。
1954年，达利的声誉达到了顶峰。在纽约现代艺术博物馆展开的达利——超现实主义自我宣言展引起了巨大轰动，成为博物馆有史以来最成功的展览之一。展览会包含了达利一生的大部分重要作品，并且是第一次公开展示了达利的超现实主义日记——他关于艺术的思考和想象的记录。
通过达利的超现实主义宣言，他为自己定位成为一个以古典世界观和天主教职哺育成长的人，在年轻时代被弗洛伊德的心理分析学派影响，进而成为了一名“超现实主义者”。达利以独特的风格不断进行绘画、雕塑、设计、写作和电影制作。
在艺术家达利众多的作品当中，最让人印象深刻的就是他的《记忆的永恒》（也叫《软化的时间》或《僵硬的时间》）。
1931年，正在与弗洛伊德合作的达利在阅读了一篇关于心理暗示的学术论文后受到了很大启发，他的艺术创作理念从此转向。达利认为：如果时间是一种幻觉，那么时间感的淡薄并不违背自然规律。他把具有时间感的物体抽象化、简约化，使观者从另一角度观察现实中的物体，以获得新颖、奇异的视觉感受。《记忆的永恒》由十几块表面凹凸不平的矩形浮雕组成，从不同的视角看，这些浮雕会呈现不同的形象——一只海马、一顶帽子或是一条蛇等。
通过《记忆的永恒》，达利追求在现实中将时间感缩小或扩展。他认为：“如果时间真实存在的话，那么它应该是永恒存在的。而我们所体验的时间的感觉只不过是记忆在我们心中留下的痕迹而已”。
达利的另一著名作品《立体主义诞生》呈现了一种与时间正相反的状态——一切静止，时间流动。达利在作品中用一种超现实的方式揭示了精神分析学对于他的影响——潜意识的、神秘的真实源于心灵，而非眼睛。
达利以夸张的人物形象和怪异的场景而闻名，他的绘画深受心理学和梦幻意象的影响，时常使用幻觉的奇景、异象和幻觉形象。在达利在1960年说的：“为了摆脱压抑，人们便开始大笑着面对一切。于是那种感觉便成了超现实的了。一旦你开始了这种超现实主义的革命，你就不得不一直闹下去，直到全世界的人都笑着面对现实为止。”。