何香凝作品下山虎？
在何香凝的虎画作品当中《下山虎》可以说占据了非常大的比重，而这幅《下山虎》也成了她在国内外影响最大的绘画作品之一。在画风上，《下山虎》将中国水墨画与西洋画的技法相结合，把西方造型的表现方式和写意画的气韵相结合，以雄健豪迈、奔放有力的画作风格，塑造出了威猛异常、气势十足的下山猛虎形象。
何香凝出生于名门望族，她的父亲何炳谦为清末时期的末科进士，她自幼就在家庭的影响下接受了良好的中国传统文化教育，尤其是中国画，更是从小就接触。1908年何香凝去日本学习西洋绘画技巧，并先后师从日本的池谷、吉井修哉和奥井曙学习油画及日本画。此后，何香凝又游学欧美多次，广泛地接触多种艺术风格和流派。
20年代初，何香凝在艺术上已经趋于成熟，画风稳健。她逐渐将目光从女性、人物等题材转向了山水、花鸟、走兽，并创作出了大量以虎为题材的作品。这时的虎画多以工笔的形式描绘，注重线条与色彩的细腻表现。
抗战全面爆发后，民族危机日益严重，何香凝的绘画风格也为之发生了转变。她的画作由工笔转向了写意，将个人情感充分注入到了作品之中：“笔底英雄，气吞残胡”，画面上那昂扬威猛的猛虎，正是中华民族不屈不挠、昂扬奋进的精神的象征。
“九·一八”事变爆发后，何香凝悲愤不已，她以老虎这一意象入画，创作了这幅《下山虎》。画面上，一只下山猛虎在崇山峻岭间行走，回首凝视着身后一片血色的江山。画面色彩以石青、石绿、赭石及藤黄等色系为主，色调浓烈深沉，构图饱满。画面右下角题字：“日暮苍山怅望，美人不见，江山如画。时敌骑猖獗东北方。抗日诸将士尚作孤军奋斗，余不胜痛怆！一九三二年秋香凝。”字里行间都渗透着对祖国山河的深厚情感，对日寇入侵的强烈愤恨。
何香凝以笔为枪，借猛虎抒写她的抗日之魂、民族之魂，将中国画技法发挥到了极致。在表现技巧方面，她以简练的线条勾勒出猛虎形象，并采用虚实、浓淡、虚实等变化手法，使画面产生了强烈的张力。《下山虎》是中国现代画坛经典作品之一，它以强烈的视觉冲击力和震撼力，成为何香凝最具代表性的作品。