翡翠雕刻有哪几类？
说到这个，我还真有点经验，之前我学雕刻的时候大概分为以下几个步骤：找形、设计、凿除、划线、掏膛、抛光 其中又细分为好几个工序，而且每个部位都关系到是否最后能否成功把件做出来。所以每一步都至关重要！
1.先找形 找形就是把你买回来的石头或者毛料通过一定的办法把它形状凸显出来。一般我们用的方法有：雕凿法(阴刻线)、刨磨法（阳刻）等等。根据材料的不同我们采用的方法也要不一样哦~ 比如这块料子是毛料，表面凹凸不平且杂质很多，我们先要用刮刀或者是刮板把材料表面的杂质刮干净，再用钻机打眼，最后注入环氧树脂胶粘剂浸泡，这样才能把料子慢慢软化，最后按我们的意图变化形状。 这是用注胶的方法把一块不规则的毛料做成一个椭圆形并且充满韵律感的作品。
2.再设计 我们把自己的想法设计到作品当中去，这时候就要考虑颜色、纹路等自然元素在作品当中的运用。因为好的设计是需要这些元素的加入才能最终完成得具有灵魂的作品。 比如这块料子本身颜色不一致，灰黄夹白以及黑点都分布在料子的表面，那我们就在设计的时候把这些因素都融入到画当中去。如图中，我把人物的衣服打湿了（用湿布擦去灰尘），露出皮肤原本的色泽和肌理，再把人物的脸部进行修饰，这样整体感觉就协调多了。
3.第三步就是去除多余的材料啦~~ 用锯、凿、锤等方式把我们设计的部分给凸显出来，把不需要的部分给去掉，为最后抛光打好底层基础。如下图，我把不需要的颜色和纹理都给清理掉，让作品色彩和纹路协调一致。
4.划线 这个环节主要是为了后续打胚做准备，我们在雕刻过程中要注意线条流畅、比例得当、重点突出。 所以，我们在划出线段的同时要带上我们设计的元素进去哦~~
5.掏膛 把这个区域给掏空，让你刚才画的线变得更立体起来。
6.抛光 最后一步当然是最重要的啦~~ 只有把这作品的光亮度提升了，才算完成了整个制作过程。
素面雕
顾名思义，在翡翠原料上不做任何雕刻，而仅仅打磨上光的处理过程，保留了翡翠最原始的面貌，凸显翡翠的形和色。通常，用于素面雕的雕件，本身的质地、色形、皮壳等已经非常完美，无需再用雕刻手法进行装饰，以保留其价值与韵味。所以，好的素面雕，看上去浑然天成，而劣质的素面雕，就是生料的代名词。通常，市面上多见的素面雕作品有，素面手镯、素面扳指、素面蛋面等。
俏色雕
俏色，即翡翠的颜色，也称作借色、巧色。俏色雕，指的就是利用翡翠的颜色进行雕刻，以颜色来烘托琢型，将翡翠的颜色与图案、立体造型相互结合，突出翡翠自身的特点，从而得到一件更加完美的工艺品。因此，俏色雕对翡翠的颜色要求很高，必须要具备色形俱佳的颜色，才能发挥俏色雕的优势。通常，俏色雕多用在山水、人物、动物的创作中，如一红一绿两色俏色，可创作一对鸳鸯，一黄一绿两色俏色，可创作鸭子嬉水。
高浮雕
浮雕是介于圆雕和线雕之间的，是利用压缩的方法来处理对象，使其有三维立体感的造型。浮雕的不同刻法，在不同程度上起着强化空间深度和立体感的作用，而浮雕的制作技艺按其浮凸的程度，可分为浅浮雕和高浮雕等几类，在翡翠创作中，常用的是高浮雕。相比于浅浮雕，高浮雕具有更高的起位，而且非常接近圆雕。
高浮雕一般是以多层浮雕的处理来增加空间的纵深感和雕像的立体感，因而，其处理的对象更具气势宏大、富丽堂皇的创作效果。通常，高浮雕多用在山水、人物、花鸟的创作中，具有层次丰富、立体感强、栩栩如生的艺术效果。
圆雕
圆雕又称作立雕，指不附着在任何背景的三维立体雕塑。圆雕的特点是形象自然，栩栩如生，造型完整，在空间的立体感十分丰满和充实。因此，圆雕在任何角度，任何方向都能够看到它的正面。而且，人们可以从上、下、左、右等不同的方位去欣赏圆雕的美态。因此，圆雕创作上要求特别严格，每一个面都必须细致入微，以体现其完美的形态，使人们在任何角度欣赏，都能够得到美的享受。由于翡翠原料的特殊性，通常在圆雕创作中，雕刻大师会巧妙地利用俏色，与圆雕相结合，使圆雕更加完美和富有艺术观赏性。
镂空雕
镂空雕又称镂空花，在中国历史悠久。由于镂空雕的精细和难度极高，是其他雕刻门类无法比拟的，故有艺无止境，洞无止境之说。在翡翠创作中，镂空雕在花卉、花篮、花觚、花插的创作最为常见，且常镶嵌在首饰上，以体现其镂空艺术之美。
