魏武峰是不是书法家？
这个问题有意思了，魏先生当然是书法家，而且绝对是当代优秀的书法家之一。 但是，但是来了—— 魏先生的字值不值得看？这个见仁见智的问题，我上面已经谈了一些自己的看法，就不再重复了。 但魏先生的字值不值得学呢？我的答案是否定的。 为什么这么说呢？ 我们首先要明确一点：学习书法的目的究竟是什么？ 是为了陶冶情操、修身养性？还是为了弘扬传统文化或者提高艺术审美？再或者是其他什么目的？ 这都没问题，但是请注意，不管是出于何种目的，最终都免不了归结为一点——欣赏和学习书法，最终都是为了满足我们的审美需要。
是的，不管你说多少遍“写字”，但它终归是一种视觉艺术（也许有人觉得听觉更恰当些），而所有艺术的目的都是源于人的审美需求。 所以，当我们将目光聚焦到“审美需要”上的时候，一切就变得简单多了。 因为人是有审美差异的，所以没有所谓“最好的作品”或者“最差的作品”，有的只是不同风格的“合适”与“不合适”而已。
比方说，你喜欢郑板桥的行草，你学习他的书写风格，因为你觉得这种风格适合你；但你没必要去学习他的字体结构，因为不适合你。 你喜欢蔡襄的楷书，于是你学习他那工整秀丽、体势端方的结体方式，同样是因为你感觉这种方式适合你。但如果你偏要去模仿他那又细又矮的字形，那就有些勉强，甚至不可能。
之所以这样说，并不是因为郑板桥和蔡襄的字写得好，而是因为他们写出了属于他们自己的“风格”。而这种风格恰恰是最能体现他们个人气质的——“个性”。一个书法家是否有自己的“个性和风格”是非常重要的，这直接关系到他的作品能否受到追捧以及追随者数量的多寡。毕竟能够超越时间、超越空间的“艺术”是不存在的。
我们再回过头来讨论魏先生的字。首先肯定的一点是：他的作品有着明显的个人风格。这种风格来源于他对传统法的提炼和再创造。我们知道，任何一次创作都不是对经典的简单复制，而是创作者在欣赏和学习经典的基础上，经过头脑风暴和对笔墨纸张等各种载体的摸索后，重新构建起来的“新物”，只不过这种“新物”往往保留了经典的某些特征而已。
所以，我们评价一位书法家时，除了要看其作品外，还要看看其作品的创作过程——也就是看他如何由“旧”到“新”的创作历程。只有经过了艰苦的创作过程，才能打磨出具有鲜明个性的艺术作品。 如果仅仅看了前面的问好，你可能会认为我是言过其实了。那么看完此幅作品的后半部分，相信您就不会再多说什么了。